院校介紹
溫布爾登藝術學院(Wimbledon College of Art)建于1890年,1904年至1920年間,溫布爾登學院坐落在格拉德斯通路的溫布爾登技術學院。1930年獨立,并于1940年遷至默頓廳路。1932年戲劇設計被添加到課程中,并于1948年成為一個獨立的系。
溫布爾登藝術學院于2006年加入倫敦藝術大學,目前是倫藝CCW小分隊的中堅力量。以藝術教育和戲劇藝術聞名歐洲,專注于舞臺美術,表演等藝術課程。是全英國最大的戲劇學院,也是全英知名藝術院校中極少開設戲服設計相關專業(yè)的院校。
溫布爾登藝術學院的研究多集中于戲劇、實驗電影、繪畫、表演、雕塑和戲劇項目,與Camberwell和Chelsea合作的研究多集中于繪畫、批判性藝術實踐、藝術史和藝術理論項目。
地理位置
溫布爾登藝術學院有著相對完整的展覽場地及表演空間,可為來自國外或在倫敦所舉辦的各種活動提供場地。學校設有繪畫中心,繪畫也是貫穿所有課程的主軸。
CCW位于距離倫敦市中心比較遠的三區(qū),氛圍祥和。如果為了到市中心多看展多調(diào)研,稍稍遠距離,但在溫布爾登學習氛圍極其安寧祥和,學生們能夠潛心思考不被外界的紛繁復雜所打擾。
學術實力
學院開設劇院與藝術學科的全日制本科學位課程,包括劇院設計、服裝設計、服裝藝術處理、工美設計、工藝美術闡述、美藝術繪畫和美藝術雕塑。研究生課程設有美藝術繪畫、繪畫、版畫和雕塑的文科碩士和劇院文科碩士,表演的視覺語言課程,以及藝術與表演理論的文科碩士課程。
學院鼓勵研究,并擁有眾多的研究學位學生。溫布爾登藝術學院的所有學位課程,均得到薩里大學的認證。學院在1999年的質(zhì)量保證機構評估活動中,獲得了23分的高分(滿分是24分),這使溫布爾登藝術學院躋身于英國評分最高的專科藝術學院之列。
溫布爾登藝術學院在美術教育及戲劇表演藝術方面聞名世界,它同時也是全英國最大的戲劇學校。溫布爾登藝術學院培養(yǎng)了不少知名校友,包括曾經(jīng)三次獲得奧斯卡最佳服裝設計獎的James Acheson,以及著音樂劇獅子王的布景師Richard Hudson。
溫布爾登預科課程
CCW藝術設計預科課程
多項預科
專項預科:藝術方向、視覺傳達方向、設計方向
溫布爾登本科課程
本科 表演專業(yè)
本科 當代戲劇與舞臺表演專業(yè)
本科 戲劇與影視服裝設計專業(yè)
本科 舞臺技術創(chuàng)新專業(yè)
本科 影視特效制作專業(yè)
本科 舞臺與表演道具設計專業(yè)
本科 舞美設計專業(yè)
戲服設計:劇院及熒幕方向(Costume for Theatre & Screen)
我們的目標在于,讓學生能夠勝任劇院、電影、電視、現(xiàn)場表演等一系列傳播媒介中的戲服設計工作。因此,這個專業(yè)設置了兩個研究方向,即傳統(tǒng)戲服設計與新興戲服解讀。
雕塑(Fine ART:Sculpture)
在這個專業(yè)中,我們倡導實踐為先的準則,無論你將要研究的背景是過去還是當代,我們都希望你能對調(diào)研和實驗保持從一而終的熱情。
我們的學生可以在一系列特定場地項目里施展才華,例如由“平臺藝術”贊助的溫布爾頓南站設計工程,還有在坎尼扎羅公園附近舉辦的年度PARK展覽等。此外,你在第二學年還能獲得去國外院校學習的機會,讓自己的藝術視野變得更加廣闊。
油畫(Fine ART:Painting)
在WCA的繪畫專業(yè),我們崇尚在特定的媒介下創(chuàng)造出適宜的工作室環(huán)境。我們?yōu)閷W生提供足夠的探索空間,來幫助你在實踐中收獲創(chuàng)造力和專業(yè)性,從而激發(fā)出你對未來的壯志雄心。
在學習過程中,你將接觸手繪、機械或數(shù)字模型。運用這些技法的時候,我們希望你秉持著分析型思維和問題解決導向性的意識??傊覀儠惚M量擴展這個學科的表現(xiàn)領域,支持你的批判性論證,讓繪畫成為你廣闊世界的縮影,見證你像一個真正的藝術家那樣發(fā)出自己的呼聲。
純藝術(MFA Fine Art)
如果你在WCA攻讀純藝術研究生,那你將很有可能成為一個真正新潮的藝術家。在這里,經(jīng)歷從疑惑到調(diào)研的一系列過程,你將逐漸認清自己的獨特之處,并在當代藝術世界中找到共鳴。
依照各個課程在不同階段的特點,每周都會有3天以上的時間,供你在純藝術工作室以及溫布爾頓眾多的Workshop里學習專業(yè)課。另外,我們也將給予你充分的空間去逐步建立起自己對當代藝術的高階意識,接著以此為指導從事藝術實踐,直到最終理解自己的工作在所屬領域中的運轉(zhuǎn)規(guī)律。
舞臺設計(MA Theatre Design)
在舞臺設計的研究生階段,我們的理念是以實踐為導向,與學生一道去進行多個方面的深入探索。因此,你將在這里樹立起更加專業(yè)的求學態(tài)度,接觸到更加多樣的技術手段,并以此為基礎成長為一個在劇院或其他演出中得心應手的設計師。
通過本專業(yè)的學習,我們的學生在專業(yè)技能方面都獲得了很大程度的提升,也明確了各自的發(fā)展愿景。因而在考慮職業(yè)的時候,他們邁向了不盡相同的道路。近年來從這里走出去的畢業(yè)生,有的留下來繼續(xù)攻讀,有的成為了常規(guī)意義上的專業(yè)舞臺設計師,而另外一部分,選擇在這個領域中引領最富創(chuàng)造力的新興潮流。
語言成績:雅思6.0分以上(各部分均不得低于5.5分)
在線申請表、雅思成績、作品集、個人陳述
作品集要求
各專業(yè)具體要求不盡相同,現(xiàn)以“錄取要求路戲服設計:劇院及銀幕方向”專業(yè)為例:
我們看重的是你對于這個專業(yè)的興趣、決心和主動性,同時也希望不管是歷史沿革,還是當代戲服,你對它們都具備一定的理解力。除此之外,我們期待你能夠秉持著自主探索的精神,用視覺化、口語及書面化手段來充分表達自己的思想。
以下是你在準備作品集時,我們提供的幾點建議:
1.在最近完成的項目中,挑選6張戲服設計圖;
2.充分展現(xiàn)出良好的繪畫功底,可以提交日常練習手稿;
3.展現(xiàn)出自己在某個戲劇情境中,對角色性格的理解能力;
4.盡量運用多樣化的形式、色彩或結(jié)構,拓寬作品集的格局;
5.可以多了解一些傳統(tǒng)或者當代的服裝設計,以此探尋自己的興趣所在;
6.表達出對于合作學習以及參加戲劇實際演出的興趣;
7.如果參與過戲服設計類的社會實踐,是再好不過的,可以作為作品集的重點;
8.歡迎提交速寫本和創(chuàng)作筆記。
語言成績:雅思6.5分以上(各部分均不得低于5.5分)
在線申請表、雅思成績、作品集、本科學歷證明、研究計劃(1000字左右,包括“基本情況介紹”、“發(fā)展計劃”、“解決方式”以及“所需資源”四個固定主題,每一個控制在250字上下)、1-2封推薦信
作品集要求:
各專業(yè)基本都沒有列出具體的形式或者內(nèi)容要求,僅僅規(guī)定了需要特別注意的事項,以純藝術為例:
你的作品集應以文本的形式進行整體提交,當需要附加圖像或視頻的時候,可以添加鏈接,切忌直接上傳單幅作品。
1.溫布爾登藝術學院在美術教育及戲劇表演藝術方面聞名世界,它同時也是全英國最大的戲劇學校。每年在華面試安排4—6次,時間通常為2月、5月、8月、10月及其他適當時間。
2.溫布爾頓藝術學院會要求留學生提供一些特定文件的副本,比如語言成績單、歷次在英學習簽證的復印件等等,所以在決定申請意向之后,大家應該隨時關注官網(wǎng)信息或者及時與校方取得聯(lián)系,切莫遺漏材料。
3.申請溫布爾頓藝術學院的研究生時,“研究計劃”這項材料非常重要。這里規(guī)定的主題有四個,即“基本情況介紹”、“發(fā)展計劃”、“解決方式”以及“所需資源”,準備的時候注意認真打磨。此外,WCA不僅重視申請者的現(xiàn)有知識水平,而且也希望學生能夠客觀地展現(xiàn)出不足之處并提出切實的解決方法,所以建議大家在這個方面多加留意。
詹姆斯·艾奇遜(James Acheson),英國著名服裝設計師,為好萊塢諸多影視作品設計出風格各異的服飾。曾憑借《末代皇帝》(1987)、《危險的交往》(1988)、《恢復》(1995)分別斬獲第60屆、61屆及68屆奧斯卡最佳服裝設計獎。
托尼·克拉格(Tony Cragg),英國杰出的雕塑藝術家,于1969-1973年在溫布爾頓藝術學院攻讀學士學位。他擅長通過人造材料的大量使用來展現(xiàn)自身的獨特風格,于1988年獲得特納獎,接下來的2002年,榮獲雕塑領域的皮蓬布魯克獎。
莎拉·格林伍德(Sarah Greenwood),好萊塢知名藝術指導,代表作如《美女與野獸》(2017)、《安娜·卡列尼娜》(2012)、《大偵探福爾摩斯》系列等影片,并且在第82屆、85屆奧斯卡金像獎上,兩次被提名最佳美術指導。